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Ernst - L'europe après la pluie | Multisupport | Documentaire | 1942 | Français | Auteur : Ernst, Max | Résumé : ERNST MAX - 1940-1942 - Format 54 x 145,5 cm - Wadsworth Athenum (The Ella Gallup Sumner and Mary Catlin Sumner Collection )HARTFORD Max Ernst peint cette vision de cauchemar, lors de son exil aux Etats-Unis. Pour donner au drame qui déchire le monde ce fabuleux décor, il utilise un procédé dont il est l'inventeur : le frottage. A partir d'impressions de bois, de feuilles ou de minéraux, il organise des forêts pétrifiées, des villes désertiques, des silhouettes tourmentées. De cette réalité métamorphosée naît un monde onirique qui inquiète et fascine à la fois. Le thème de la nature déjà présent dans les séries des Jardins gobe-avions et des jungles, atteint ici son point culminant. Ce pessimisme trouve dans la technique employée un langage à sa mesure. Cote : MIX ERN
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Ernst - Vox Angelica | Multisupport | Documentaire | 1943 | Français | Auteur : Ernst, Max | Mot clef : Oeuvre d'art | Résumé : ERNST MAX - 1943 - Format 152 x 203 cm - Collection particulière Dans les compartiments d'une sorte de cabinet de curiosités à l'ancienne, le peintre range ses plus précieux trésors, des échantillons de ses oeuvres passées Mais Vox Angelica n'est pas seulement un inventaire de thèmes et de procédés chers à Max Ernst, c'est aussi, comme l'indique son titre, un appel de l'au-delà. Chacune de ces cases est une fenêtre ouverte sur d'autres mondes....des métamorphoses qui ouvrent sur de nouvelles images, nées du rassemblement magistral des oeuvres accomplies. Cote : MIX ERN
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Chardin - La fillette au volant | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Chardin | Résumé : CHARDIN - 1737 - Peinture sur toile format 81 x 65 cm - Collection privée Désireux de s'élever dans la hiérarchie des genres, et d'explorer de nouveaux thèmes, Chardin, dès 1733, se tourne vers la scène de genre. Il représente ses modèles dans leurs activités quotidiennes, et s'attache surtout au monde de l'enfance.Cette toile fût présentée au Salon de 1737, avec son pendant Le jeune dessinateur. La simplicité de la composition étonna le public autant que la technique du coloris. L'aspect à la fois crémeux et émaillé est obtenu par plusieurs couches d'une pâte à la fois riche et granuleuses. A en croire Diderot, l'artiste se serait servi pour étaler autant de son pouce que de son pinceau. Mais au delà de cette recherche, on devine la sympathie attentive du peintre pour son modèle. Comme le disait Chardin à l'un de ses admirateurs, on se sert des couleurs mais on peint avec le sentiment . Cote : MIX CHA
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Chardin - Le château de cartes | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Chardin | Résumé : CHARDIN - 1741 - Toile 60 x 72cm - National Gallery LONDRES Comme Les bulles de savon ou La jeune fille au volant , cette toile appartient à une série de sujets moraux.A travers une scène familière, le peintre cherche à exprimer une vérité générale, dont le tableau devient allégorie. le fragile édifice des cartes symbolise ici la précarité des constructions humaines, aussi éphémères qu'une bulle de savon,aussi fluctuantes qu'un volant emporté par le vent.Mais Chardin a l'originalité de traiter ce thème avec une géniale simplicité. Cote : MIX CHA
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Chardin - Le Bénédicité | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Chardin | Résumé : CHARDIN - 1740 - Format 49,5 x 39,5 cm - Musée du Louvre PARIS Au salon de 1740 où il était exposé, ce tableau reçut un accueil si enthousiaste que le peintre l'offrit au Roi, le 28 novembre de la même année.Encore aujourd'hui,c'est l'une des oeuvres les plus connues de Chardin . On ne cesse d'admirer le naturel et la vérité de cette scène qui nous fait pénétrer dans l'intimité d'un intérieur bourgeois.Chardin s'affirme dans cette toile comme l'observateur délicat et attendri de la vie quotidienne avec une simplicité de décor qui représente l'idéal de vie sobre et tranquille de la classe sociale à laquelle appartenait le peintre. Cote : MIX CHA
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Chardin - Raisins et Grenades | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Chardin | Résumé : CHARDIN - 1763 - Format 47 x 57 cm - Musée du Louvre PARIS Peinte en 1763, cette nature morte appartient à la troisième période de Chardin. Après des débuts éclatants dans un genre un peu délaissé, l'artiste avait choiis de se consacrer à des scènes d'intérieur, le peintre revient à sa première manière et s'attache désormais à rendre palpables les moindres nuances de la lumière jouant sur le flanc d'un vase ou sur l'écorce d'un fruit. O Chardin, écrit Diderot enthousiasmé, ce n'est pas du blanc, du rouge, du noir que tu broies sur ta palette, c'est la substance même des objets, c'est l'air et la lumière que tu prends à la pointe de ton pinceau et que tu attaches à la toile Cote : MIX CHA
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Cezanne - Madame Cézanne dans un fauteuil rouge | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Cézanne | Mot clef : Portrait | Résumé : CEZANNE - 1877 Fidèle lectrice des revues de mode, Hortense, l'épouse du peintre pose dans une tenue raffinée. La jupe à grandes rayures est en effet typique de la mode de cette année là. Ce portrait marque la fin de la période impressionniste de Cézanne. La couleur y est subordonnée à l'équilibre étudié des volumes. la masse éclatante du fauteuil n'est ainsi que le faire-valoir de l'ovale parfait du visage, souligné encore par de stricts bandeaux noirs. Cote : MIX CEZ
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Cezanne - Les joueurs de cartes | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Cézanne | Résumé : CEZANNE - Les Joueurs de cartes 1890-1895 - Pour peindre cette série de trois tableaux, Cézanne observa la vie quotidienne des paysans provençaux.La construction très stylisée de cette scène en atténue le réalisme. les modèles acquièrent une dimension intemporelle. Ils ont la solidité massives de deux statues. Cet aspect monumental est caractéristique des portraits de l'artiste. Cote : MIX CEZ
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Cezanne - Pommes et oranges | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Cézanne | Résumé : CEZANNE - Pommes et oranges 1895-1900 Parmi les multiples natures mortes peintes par Cézanne, ces Pommes et Oranges sont un chef d'oeuvre de sa dernière période dite synthétique . L'artiste unit en effet la rigueur géométrique de la manière constructive au goût du coloris qui marqua sa tentative impressionniste.Les plis mouvementés du tapis et de la nappe donnent à la composition un rythme qui s'oppose aux traditionnelles natures mortes, plus statiques. Cet aspect dynamique laisse présager les hardiesses de la peinture cubique. Cote : MIX CEZ
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Cezanne - Le golfe Marseille vu de L'estaque | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Cézanne | Résumé : CEZANNE - Le golf de Marseille - 1878-1880 Lieu de séjour favori du peintre, l'Estaque, près de Marseille, est aussi l'un de ses paysages préférés.Comme les impressionnistes, il s'adonne à la peinture en plein air, sur le motif . Mais il ne fragmente pas sa vision en touches colorées ; au contraire, il l'organise en volumes distincts et simplifiés. On a appelé cette manière la période constructive de Cézanne. L'espace y est nettement délimité en zones successives : la pinède, la mer et les montagnes au loin. Cote : MIX CEZ
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Renoir - Le clown | Multisupport | Documentaire | 1909 | Français | Auteur : Renoir | Résumé : RENOIR - Le clown 1909 Prêt à partir à une fête enfantine Claude (dit Coco), le dernier fils du peintre, pose dans son costume de clown.L'art avec lequel Renoir a su rendre le coloris éclatant de l'habit et la teinte chatoyante du fond est particulier à la dernière manière, celle que l'on a appelé la période nacrée. Cote : MIX REN
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Renoir - Femme nue dans un paysage | Multisupport | Documentaire | Français | Auteur : Renoir | Résumé : RENOIR - Femme nue dans un paysage - 1883 Ce tableau marque un tournant dans l'oeuvre de Renoir, il n'appartient plus à la manière impressionniste du peintre. Au lieu de se dissoudre dans la couleur, le corps se détache du fond grâce au trait ombré qui en souligne le contour. C'est le début de ce que l'artiste appellera sa manière aigre par dérision, faisant allusion à Ingres qui privilégiait avant tout le dessin. Cote : MIX REN
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